Notre compatriote Mohamed Aziza (alias Shams Nadir), poète et homme de culture, était lié à la défunte par une longue et fidèle amitié. Elle avait tenu, en 1985, à être la première à l’informer de la décision de M. Jack Lang, alors Ministre de la culture, de lui décerner l’Ordre de Chevalier des Lettres et des Arts.

Au moment de recevoir de ses mains cette distinction, il avait prononcé une allocution qu’il avait choisi de partager avec ses amis, pour information, pour partager avec eux un souvenir émouvant.

En voici le texte intégral :

CEREMONIE DE REMISE DE L’ORDRE DE CHEVALIER DES ARTS ET LETTRES PAR MADAME

 L’AMBASSADEUR GISELE HALIMI A MONSIEUR MOHAMED AZIZA Paris – Siège de l’UNESCO

ADRESSE DU RECIPIENDAIRE

Madame l’Ambassadeur, Excellences, Mesdames, Messieurs,

Au moment où, de vos mains, je reçois ce témoignage d’estime de la France, c’est avec émotion que je voudrais vous exprimer, Madame l’Ambassadeur, mes sincères remerciements et vous demander de transmettre à Monsieur le Ministre Jack Lang l’expression de ma reconnaissance.

C’est à la fois, avec humilité et fierté que je reçois cet insigne et cette marque de considération.

Parce que ce témoignage s’adresse à la personne que je suis, je le reçois avec humilité. Homme parmi les hommes, je partage, avec tous et chacun, le même frêle destin. Une vague parmi la multitude que pousse vers le rivage où elle viendra se répandre en écume, la formidable pulsion irréversible du temps. Et même nos œuvres sont, au mieux, une trace fugace, une empreinte sur le sable que ne protège de l’effacement que la fidélité de la mémoire de ceux qui nous ont aimés.

C’est une grande leçon de modestie de savoir que notre histoire personnelle ne peut être, comparée aux rythmes du temps et du monde, qu’une buée sur la vitre, l’éclair du vol d’une libellule, un coquelicot solitaire dans l’immensité des champs de blé ondoyant sous le vent.

Mais aussi quelle effervescence de joies et de peines, d’exaltations et de renoncements, de rencontres et de fécondations sous l’humble tessiture dont se drape toute existence individuelle.

Comme vous, débarquant de votre La Goulette natale, l’un des moments significatifs de mon itinéraire personnel fut celui que je fis de la découverte de la France, de son peuple, de sa culture et de ses paysages.

Cette rencontre fut pour moi l’occasion d’une adaptation difficile et pourtant annonciatrice d’un beau murissement.

Comme sortir de soi pour aller à la rencontre de l’autre, sans s’oublier sur le chemin ? Nourri de culture arabe et habitant cette langue, il m’a fallu non seulement apprendre une autre et me hasarder dans une culture différente mais plus profondément assumer, hors de 2 toute dissonance, un bilinguisme et un biculturalisme accueillis dans un désir d’harmonie pour éviter de faire la douloureuse expérience de l’antinomie, de la perte même relative de soi et de la dépossession du monde.

C’est aussi avec fierté que je reçois ce témoignage parce que je le fais au nom de toute une équipe qui a réalisé, par le miracle de la conviction et de l’amitié, un rêve partagé, un défi commun. Une équipe soudée qui s’est retrouvée dans les aventures intellectuelles où je l’ai entrainée et les réalisations culturelles où j’ai bénéficié de la compétence et de l’engagement de ses membres.

Et pourtant, que d’interrogations sceptiques soulevèrent nos projets.

« Comment ? nous a-t-on dit. Vous voulez établir un pont alors que la crue de la folie du monde est à son paroxysme ? Ne voyez-vous pas les remugles où nous nous débattons : l’intolérance qui avance, l’anathème et l’exclusion qui dominent ? »

Nous le voyions évidemment. Mais notre réponse ne pouvait être la résignation, car têtue est l’espérance. C’est au plus fort de l’épreuve qu’il faut faire lever le levain des promesses. Et qu’importent les raisons raisonnantes. Après tout, n’est-ce pas grâce à un disfonctionnement métabolique, une maladie en somme, que l’huitre génère dans la nuit profonde des mers, son enfant de nacre : la perle irradiant sa lumière ?

Invoquant notre commune double appartenance, permettez-moi, pour conclure, de vous dire simplement: Choukran et Merci.

Mohamed Aziza / Shams Nadir

Comme noté sur la quatrième de couverture, « Cet ouvrage collectif se veut un hommage réflexif rendu par les amis, les collègues et les étudiants du professeur émérite Mansour M’henni à son œuvre académique et de création. L’ambition de tous les contributeurs est d’y poser des questions et d’avancer des hypothèses de lecture en vue de montrer les croisements et les résonances entre l’interrogation poétique et éthique, le souci humaniste et la création littéraire dans le parcours de Mansour M’henni. Le dénominateur commun entre les contributions constitutives de ces Mélanges est de mettre en évidence que le socle esthétique et intellectuel qui détermine le cheminement de Mansour M’henni – l’enseignant-chercheur, le créateur, l’essayiste et l’homme – est celui de l’ouverture à l’Autre et sur l’Autre. »

37 contributions (33 en français et 4 en arabe) constituent la matière de cet ouvrage, en plus d’une bibliographie du Pr. honoré et d’une préface signée des trois coordinateurs. Elles sont dues à 38 auteurs de onze pays dans trois continents (Algérie, Belgique, Côte d’Ivoire, Espagne, France, Italie, Liban, Maroc, Suède, Suisse, Tunisie). Elles ont été réparties en trois grandes parties (pour le volet en langue française) : L’homme et son œuvre ; Trois concepts, une vision ; Une autre conversation. La première partie est donc exclusivement consacrée à l’œuvre de Mansour (à un article près). La seconde porte sur les trois concepts clés de la pensée de Mansour M’henni et sur leur manifestation dans son œuvre créatrice. Quant à la troisième, dans un esprit de large ouverture, elle contient des articles écrits par les collègues dans le cadre de leurs recherches respectives et réunies dans la cohérence du geste amical qui les offre à Mansour M’henni.

De l’avis de plusieurs connaisseurs, c’est le moins qu’on puisse lui offrir ; mais une conviction partagée est que d’autres écrits suivront, inspirés ou suscités par l’œuvre de Mansour M’henni.

Etablissement Alyssa

Service de communication

Selon le programme de la Foire, les hommages aux hommes de Lettres sont répartis sur plusieurs journées et dans différents horaires. Les rencontres auxquelles participe une pléiade d’écrivains et d’académiciens se tiennent sur la Place des Théâtres où est installée «La tente de la créativité ».

Cette session baptisée Hichem Djaït rend un hommage particulier à la mémoire de ce penseur et historien récemment disparu à l’âge de 86 ans (6 décembre 1935-01 juin 2021). L’hommage à l’oeuvre de Djaït est prévu, le lundi 21 juin, à travers des interventions d’écrivains comme Abdelwaheb Jemal, Salem Boukhdaja, Ahmed Hamrouni et Moez Ouhaibi dans le cadre de « Journée du penseur ».

Ce grand intellectuel et figure éminente de la scène culturelle et académique tunisienne sera au centre d’une conférence de Mohamed Abu Hashem Mahjoub qui s’intitule « Hichem Djaït : Le penser comme site ultime du savant » ou « Qu’est ce que la Philosophie ? ». Elle sera donnée le mardi 22 juin, au Centre de la Traduction de Tunis, à la Cité de la Culture.

Un premier hommage a été rendu, vendredi, à l’œuvre de Mohamed Khabbou qui a donné sa lecture de la signification de l’hommage. Des intellectuels comme Omar Hfaiedh, Ahmed Semaoui, Abdelmajid Ben El Bahri ont notamment évoqué la symbolique de cet hommage et présenté leur lectures respectives dans l’œuvre de cet intellectuel.

La même journée du vendredi, a été marquée par un hommage à l’intellectuel Abdelmajid Charfi à travers des témoignages de personnalités du monde littéraire, comme Hajer Khnifer, Amel Guerami, Bassem Jemal, Bassem El Makki et Hajer Mansouri.

Divers thèmes en lien avec le livre et l’édition en Tunisie sont proposés aux visiteurs de cette édition dirigée par le journaliste-écrivain Mohamed El May. L’historien tunisien, le livre d’art, les droits d’auteur, les contrats d’édition sont au programme avec un hommage à certains éditeurs.

Pour la première fois, le livre audio est présent en cette foire qui rend hommage à l’œuvre d’Ali Douagi » Sahirat minho allayli «. Le Gouvernorat de Sfax est à l’honneur en cette édition qui rend hommage aux divers créateurs de la région.

La diffusion, la vente et la promotion du livre tunisien sont au cœur de cet évènement d’envergure nationale, créé en 2018.

(Source TAP)

 Nefissa Wafa Marzouki a pris la parole pour présenter les raisons pour lesquelles et les circonstances dans lesquelles elle a écrit et publié son dernier recueil. Les communications se sont poursuivies successivement avec Naziha Briki, Hechmi Khalladi et Badreddine Ben Henda.

M. Habib Falfoul a indiqué dans son exposé que le recueil était empreint de diversité plutôt que d’uniformité. « Après avoir lu et relu le recueil, a-t-il précisé, on peut dire que le style de l’auteure, en vers ou en prose, est bien travaillé. Elle prend soin de rechercher les mots les mots les plus appropriés et les plus éloquents pour exprimer sa verve poétique. De plus, dans ce recueil, elle fait dialoguer différents arts, à savoir la poésie, la peinture et le théâtre… »

Mme Naziha Briki a, quant à elle, insisté sur le militantisme et l’engagement de Nefissa Wafa Marzouki depuis qu’elle était membre de la Constituante. : « En lisant les mots de ce poèmes, je suis devant des mots qui dansent, des vers légers. Partout, il n’y a que l’amour, l’amour de la famille, des parents, des enfants, de sa ville natale Jendouba, l’amour de la patrie… »

Quant à Bedreddine Ben Henda, il a fait remarquer, entre autres, la tendance chez N.W. Marzouki à dater chacun de ses poèmes : « on peut en dire autant, sinon plus, du reflexe dateur chez la poétesse. En bas de chaque texte, accompagnant le nom de Wafa, une date est immanquablement précisée !  Et presque systématiquement, un lieu est cité comme pour ancrer le poème dans l’Histoire des hommes et dans celle de l’Univers que ces derniers peuplent. C’est que les poèmes de N.W. Marzouki se lisent aisément à travers le paratexte qui les encadre et qui, souvent, en oriente la lecture et l’appréciation… »

Un débat intéressant et passionnant a eu lieu parmi les assistants qui ont soulevé plusieurs points, concernant l’écriture poétique, vue à travers le concept de l’interartialité et le paratexte. Rappelons que les poèmes de ce recueil sont accompagnés par des photos, des tableaux de peintures, des indications de dates et de lieux. La discussion a porté, entre autres, sur la question : « Dans quelle mesure ces éléments paratextuels aident-ils le lecteur à décoder un texte poétique ? »

 Voici ma communication lors de cette rencontre autour de ce nouveau recueil « La Toile aux yeux d’or » :

                                           La Nature, l’Homme et les Arts

J’ai ainsi intitulé mon exposé car c’est autour de ces trois axes que s’articulent les thèmes abordés dans ce recueil de poésie.

Nefissa Wafa Marzouki vient de publier chez Arabesques, un recueil intitulé « La Toile aux Yeux d’OR ». Il s’agit d’un nouveau recueil de poèmes au style léger, pur et élégant … En taquinant la muse, la poétesse nous offre des vers et des proses d’un très bon goût. Un bouquet de textes qui évoquent la vie, l’amour, la nature, le temps, l’espoir, les souvenirs, et qui mettent en scène le dépassement des peines et des chagrins pour pouvoir regarder vers l’avenir. De même, dans ce recueil, la poétesse nous révèle sa passion pour les arts et pour la peinture en particulier.

Le recueil est doté d’une couverture représentant un magnifique portrait de femme réalisé par l’artiste-peintre Amina Bettaieb. D’autres toiles agrémentent le recueil, appartenant respectivement aux artistes-femmes Marie Farhat, Myriam Garali et Nadia Chouk. Coexistence de la poésie et de la peinture. Si la poétesse s’intéresse à ces deux arts, c’est qu’ils cherchent tous deux, par leurs moyens propres, à traduire une impression du réel ou à voir autrement ce qui est visible. Les deux offrent des images qui généralement s’opposent à la réalité, en créant des mondes merveilleux qui favorisent l’évasion loin des contingences du monde, et offrant la possibilité d’espérer et de rêver.

Ce recueil compte plus de 80 textes écrits en vers ou en prose poétique traitant de plusieurs thèmes ayant un rapport avec le présent, le passé et l’avenir aussi. Des textes courts, riches en images et en sentiments profonds. En dénonçant une réalité amère, celle de la situation actuelle en Tunisie, la poétesse partage ses souffrances avec le lecteur, tout en éveillant chez lui la volonté et l’espoir en vue de transformer et d’améliorer la vie. « La rose rouge avança, respira/ Et chuta au dernier pas/ Sur les gravats, elle croula/ Elle se releva/ Obstinée et décidée/ Une autre éclosion/ Germination/ Floraison/ Malgré les épines des malfrats, / malgré le vent et les taches de sang… » P : 20

La poétesse s’indigne contre le terrorisme et condamne les actes terroristes perpétrés chez nous et ailleurs, tout en rendant hommage aux victimes : « Tuerie/ Course morbide/ Feux grisés/ Corps broyés/ Suaires apprêtés/ Nuit/ A Palmyre, à Cyr, au Bardo, non leur dernier assaut ! » De même, on retrouve à la page 57 l’expression d’une pensée pour deux bloggeuses, militantes et activistes tunisiennes, Lina Ben Mhenni et Abir Ghazouani que la poétesse tient toujours présentes à l’esprit. C’est en ces vers que la poétesse leur rend hommage : « Vous Fleurs de la Résistance/ Et de la Transparence/ Le soleil en aparté/ Dore vos corps musclés/…

Un autre poème est dédié à la militante feue Maya Jeribi en page 85 où elle s’exprime avec beaucoup d’émotion : « L’oiseau ne chante plus et le vent ne remue plus sa plume fleurie/ Tout pâlit/ Repose-toi Maya/ La reine-lys de la Tunisie. » De même, elle évoque le mauvais souvenir des bébés morts étouffés à la maternité en s’exprimant avec beaucoup de douleur : « Ciel bleu foncé aux couleurs de mon cœur endeuillé/ Roses fanées / Violon brisé/ Printemps usé/ Sourire fermé/ Page froissée/ A cause des douze bébés décapités/ Dans le sein étouffé/ de la salle d’urgence lassée ! P : 61

Exaltée, elle exprime des moments de simple bonheur dans le poème « Simplement heureuse » P : 55 où on peut lire « Avec ma verveine achetée à la marchande-reine/ Avec mes coquillages zébrés sur la plage collectés/ Royalement heureuse/ Avec mon récital matinal/ et ma robe artisanale/.

Dans le poème intitulé « Mon printemps », la poétesse nous invite à découvrir son petit jardin qu’elle nous décrit ainsi : « Mon jardinet sourit/ A la naissance/ De mes bleuets/ Au pied de/ Mes bougainvilliers/ De mon citronnier/ Et de mon rosier/ Tous habillés/ de bleue gaieté » P : 65.

Elle nous fait également partager ses petits bonheurs dans le poème intitulé « Matinale » à la page 71. Nous découvrons aussi sa passion pour la peinture en page 73 lorsqu’elle écrit : « C’est si beau de peindre/ Ses halos en vert d’eau/ C’est si beau d’aimer/ Mon tableau apaisé/ Au Bardo/ Tel Picasso ». Pour elle, poésie et peinture se croisent et se complètent : les deux arts célèbrent la beauté, l’amour et glorifient la joie et le bonheur, mais aussi elles dénoncent les maux qui rongent l’individu ou la société.

Quelques poèmes sont consacrés à la description des paysages du pays et révèle l’intérêt que porte la poétesse pour la nature et l’écologie, comme dans les poèmes « Mon jeu d’eau » P : 41« Mon lac de fleurs et d’émotion » P : 75, ou encore « Noir sur blanc » P : 78. D’autres thèmes occupent une bonne place dans ce recueil, ayant trait aux souvenirs de la poétesse, ses moments de joie, ses préoccupations, ses convictions, son appel à l’amour de la nature et à la solidarité entre les hommes et surtout son espoir en l’avenir.

Hechmi KHALLADI

« Magid El Houssi chantre de la méditerranéité et de l’interculturalité »

En cette année 2021, Magid El Houssi aurait eu 80 ans le 20 janvier. Il y a soixante ans, il partait en Italie pour poursuivre ses études supérieures, un voyage qui allait déterminer sa vie sociale et sa vie intellectuelle sur la base de valeurs éthiques, d’une sensibilité esthétique et d’une pensée humaniste, toutes fondatrices d’une vision du monde et des êtres, digne de la plus profonde méditation et de la plus intelligente interrogation.

Le 10 mai 2008, le natif de Bou Merdes, l’enfant d’Aïn Draham et Tabarka, et le fils adoptif de Padoue où il s’était installé en 1962, est décédé à Florence et y est enterré.

Cinq ans après sa mort, en mai 2013, l’Association pour la Culture et les Arts Méditerranéens (ACAM), à laquelle il a appartenu de cœur et d’esprit, lui a organisé une journée d’étude, en signe d’hommage et de reconnaissance, et lui a attribué, à titre posthume, le statut de membre d’honneur. Aujourd’hui, pour une commémoration symbolique de l’anniversaire et du voyage initiatique de cet écrivain typique de la méditerranéité comme système de valeurs, le revue Thétis, revue de la culture et des arts méditerranéens publiée par l’ACAM, consacre son 26° numéro (du second semestre 2021) à un dossier spécial : « Magid El Houssi chantre de la méditerranéité et de l’interculturalité ».

Cet appel d’articles est ouvert jusqu’au 30 septembre 2021 à tous ceux qui présenteront, avant la fin de juillet 2021, une proposition de texte avec un titre et un résumé d’une cinquantaine de mots. Une séance spéciale sera consacrée à ce numéro, en hommage à Magid El Houssi, au cours du 9^ème Symposium des Expressions Culturelles et Artistiques de la Méditerranéité qui sera organisé par l’ACAM à Tabarka les 26-27-28 novembre 2021, autour du thème : « Une journée internationale de la Méditerranée : pour qui ? Pour quoi ? ».

Les propositions d’article et les articles finis (en arabe, en français ou en italien) sont à envoyer par mail au directeur responsable de la revue, Pr. ém. Mansour M’henni, à l’adresse suivante : thetisacam97@gmail.com

D’autres informations suivront, à propos de la revue et du symposium, sur le site de l’ACAM : https://acamthetis.org/ (en redéveloppement progressif après une longue interruption).

J’avoue me sentir suffisamment soulagé d’un poids de lourde responsabilité après ce qui a été fait, pour la dixième année après son décès, afin de rendre hommage à Tahar Chériaa, le cinéphile, cinéaste, critique et concepteur culturel, écrivain et traducteur aussi.

Une lourde et double responsabilité : celle de l’ami que je crois être et celle du citoyen engagé que je me suis toujours voulu, à la façon dont je me convainquais de devoir être au temps où j’étais. J’ai vécu avec Tahar Chériaa un demi-siècle de proximité de nature variée, toujours plus étroite et plus affective. Elle a été partagée pendant près d’un quart de siècle, débouchant sur un testament partiel dont le défunt m’a chargé deux semaines avant son décès, deux témoins à l’appui. L’essentiel consistait dans l’installation de sa bibliothèque à Sayada, sa ville natale et la mienne aussi, et dans l’initiation d’une association ou d’un club permettant aux jeunes de s’exercer à la création et à l’action audiovisuelles en particulier, culturelles de façon plus large, et foncièrement citoyennes.

Cette entreprise, aussitôt engagée entre la veille de son décès et la fin de l’année 2012, s’est heurtée à des humeurs versatiles, à des calculs temporaires et à d’autres obstacles plus ou moins objectifs. La commémoration de la dixième année de son départ m’a semblé propice à la reprise de cette mission, comptant sur la compréhension et le soutien de tous les concernés, individuellement, localement et nationalement. Je me suis donc investi, à partir de mars 2020, dans le cadre de l’association « Questions et Concepts d’Avenir » (QCA) et j’ai lancé le programme : « Tahar Chériaa : mémoire pour l’avenir », avec le soutien de quelques collègues et amis. L’association pour la Culture et les Arts Méditerranéens (ACAM) a rejoint cette action après son assemblée générale extraordinaire du 3 octobre 2020.

Inutile de s’attarder sur les aléas de cette démarche qui devait déboucher sur une grande action autour du 4 novembre 2020 (la date du décès est le 4 novembre 2010). L’important est qu’un colloque (La Littérature tunisienne et la francophonie) a bien eu lieu à l’Institut Supérieur des Langues Appliquées de Moknine (Université de Monastir) et a été dédié à la mémoire de Tahar Chériaa, et que l’initiative d’un autre colloque, entièrement consacré à la mémoire de Tahar Chériaa, a été organisé par le Forum de l’Esprit de Lumière Tunisien (Etablissement national pour la promotion des festivals et manifestations culturelles et artistiques – Ministère de la culture).

L’important également, c’est que de ces actions, en plus du suivi régulier assuré par le média électronique associatif (https://www.voixdavenir.com/) et dirigé par l’association QCA, trois publications sont issues de ces actions, dans un temps record. D’abord le livre de la rencontre du 2 avril 2021 à la Cité de la culture, avec l’appui du CNCI dont le directeur général a ouvert les travaux du colloque ; ce livre est titré « Hommage à Tahar Chériaa l’écrivain et le cinéaste ». Ensuite un dossier spécial de la revue VOIX D’AVENIR N°2, publiée par QCA, un dossier consacré aux Actes du colloque « La Littérature tunisienne et la francophonie », dédié à Tahar Chériaa. Enfin un dossier spécial de la revue THETIS N°25, publiée par l’ACAM, un dossier intitulé « Tahar Chériaa, une mémoire pour l’avenir » reprenant les témoignages internationaux rédigés en langue arabe pour le quarantième jour de la mort de Tahar Chériaa (les témoignages en français ayant été publiés dans le N°24 de la même revue).

Il est à préciser que l’engagement de l’ACAM se justifie par le fait que le défunt était membre de son comité d’honneur et qu’elle lui avait rendu un hommage juste après sa mort lors de son 9^ème Symposium des expressions culturelles et artistiques de la méditerranéité (SECAM 9) à Mahdia au début de décembre 2010. Quant à QCA, elle a jugé opportun d’inviter à penser l’interaction entre la mémoire et l’avenir, deux concepts centraux dans la vie humaine, la personnalité et l’œuvre de Tahar Chériaa ayant été jugées à même de conforter une telle réflexion.

Restent la Bibliothèque Tahar Chériaa, une annexe de la Bibliothèque publique de Sayada, et la restructuration, pour le réanimer, du CATaC (l’association « Club Audiovisuel Tahar Chériaa »), ce sont deux tâches relancées avec un enthousiasme ressenti auprès de certains amis et fidèles de Tahar Chériaa et sans doute des établissements sensibilisés à l’importance de l’entreprise.

Puissions-nous mériter vraiment les figures marquantes de notre histoire, non pour cultiver le culte de la personne mais pour savoir tirer de leur patrimoine des lumières à même d’éclairer nos pas vers l’avenir.

Que douces et fructueuses sont l’amitié et la citoyenneté !