Cette année, c’est l’Union des éditeurs tunisiens qui, la première, a annoncé ses couleurs belliqueuses, de façon franchement mobilisatrice, dans l’esprit d’un militantisme de droit et de devoir. En effet, les auteurs du communiqué en question (signé du président de l’Union) appellent à une mobilisation pour sauver la FILT et sa renommée qui, disent-ils, ternit d’année en année. Ils ont sans doute les raisons de leur position et déjà certains médias s’emparent de l’opportunité pour un débat radiophoniquement ouvert sur la question. L’intension serait même d’établir une sorte de feuille de route, ou plutôt d’ordonnance médicale censée conduire la FILT vers la bonne santé espérée. Reste à savoir quelle crédibilité aurait cette prescription pseudo-médicale pour un corps entrepreneurial sujet à de multiples tiraillements et à des intérêts souvent contradictoires bien que semblant faire corps commun dans un fonctionnement partagé.

Disons les choses comme elles nous semblent être dans le fond : l’Union des éditeurs se voit comme le principal habilité à diriger la Foire du livre. La question s’est clairement posée lors de l’édition inaugurale de la Foire Nationale du livre tunisien en 2018 et on a pu éviter le problème moyennant une stratégie alternant l’amer et le doux. Mais les intérêts sont plus nombreux et plus coûteux (de tous points de vue) dans la FILT où s’avère difficilement maîtrisable, l’équilibre des responsabilités et des enjeux entre l’Etat et sa machine administrative, les entreprises, les individus (écrivains, lecteurs, etc.), les médias, la société civile (surtout les associations).

C’est pourquoi un terrain de base et un état d’esprit adapté doivent commander les comportements respectifs. Cela ne peut certes se concevoir sans une conversation sereine où les concernés ne viennent pas défendre des intérêts particuliers mais un intérêt collectif. A ce propos, je me dois de dire franchement que les plus lésés dans l’opération sont vraiment les auteurs et le fait de donner la responsabilité du programme culturel au président de l’Union des écrivains ne change pas grand-chose à l’intérêt général des écrivains. Là aussi, la responsabilité des éditeurs est grande parce qu’ils n’exposent que les titres qui leur paraissent rapporter de l’argent, alors que leur mission est de donner présence effective et visibilité étudiée à tous leurs produits, en vue d’une vraie promotion du livre, quitte à user pour cela des techniques informatiques et de leur impact de large portée.

En conclusion et en attente de toutes les évaluations, officielles et non, disons que ce qu’il faudrait soigner avant la foire, c’est peut-être d’abord notre état d’esprit et notre sens de la responsabilité à l’égard de la foire et de ce que celle-ci devrait représenter pour le secteur certes, mais surtout pour la société en général.

Publié aussi sur jawharafm.net (avec 4 coquilles) et repris sur Opera News

Lynda Abdellatif fait partager sa passion pour la terre et le feu en nous présentant ses ouvrages en céramique où elle utilise le raku : cette méthode est différente de la cuisson traditionnelle où on attend que le four se soit complètement refroidi pour sortir la pièce ; le raku consiste à sortir la pièce entre 800 et 900° C. Cette méthode s’accompagne d’une autre technique appelée « enfumage », qui consiste à produire une fumée au cours de la cuisson des céramiques, ce qui provoque un noircissement ou des réactions sur les glaçures et les décors. C’est ainsi qu’on peut contempler ses six travaux fascinants intitulés respectivement : « Cérémonie de délivrance », « Régénération I », « Régénération II », « Femme fatale », « Perle d’eau » et « Kaos ». De même, Lynda nous présente une installation artistique intitulée « Wejh w kfe » (pile ou face).

Ces mêmes techniques, on les retrouve dans les œuvres de la céramiste Ahlem Mahjoub qui, à côté du raku, elle a ajouté du plexiglas, donnant ainsi des produits hétéroclites très beaux à voir. Cependant, elle nous propose également à voir ses photographies numériques, moyennant des techniques mixtes basées sur l’assemblage et le collage. Parmi ces photographies, on peut citer « Toute prison a sa fenêtre I » et « Toute prison a sa fenêtre II ».

 Mustafa Denguezli nous présente un florilège de tableaux faits en aquarelle, une technique peu adoptée par la majorité de nos artistes qui préfèrent recourir à la peinture à huile ou à l’acrylique. c’est que l’aquarelle a la réputation d’être une peinture plus difficile à maîtriser que la peinture à l’huile ou à l’acrylique, car elle demande une maîtrise supérieure de la part de l’artiste pour qui il est impossible d’apporter des corrections au dessin une fois séché, comme dans la peinture à l’huile où l’acrylique. De ce fait, elle exige un geste vigoureux, certain et précis. La peinture à l’aquarelle peut également imposer l’utilisation d’un papier spécial pour faciliter les gestes car elle peut paraître un peu trop fluide au départ. Considérée comme la plus délicate des peintures à l’eau, on lui envie cependant ce côté fluide qu’elle donne aux œuvres et qui rend les peintures uniques en leur genre. Nous constatons ainsi dans les travaux de Mustafa Denguezli cette grande attention accordée à la méticulosité, à la minutie et à la netteté dans son travail. Parmi ses œuvres en aquarelle, on peut citer « Promenade dans l’avenue », « Confluence porte de France », « Séjour au Maroc », « Bonne fête », « Balcon » et d’autres non moins admirables.

 Taoufik Kerkeni, lui, présente des œuvres multiples où se mêlent plusieurs techniques : on y trouve le dessin (05 tableaux), l’aquarelle (01 tableau), mais aussi la peinture à huile (01 tableau) et l’acrylique (01 tableau). Dans ses peintures à huile, on peut apprécier ses trois œuvres intitulées « Tout est dans le regard ». Ses dessins sont faits essentiellement au crayon, on peut en citer « Chorégraphie » ou « Quelques instants ».

La photo numérique est présentée par Anouar Safta, à laquelle il associe parfois la terre cuite pour en faire des tirages de photos uniques laminées. A coups de retouches et de trucages, l’artiste a bien pu réussir son photomontage, cette nouvelle technique qui s’impose de plus en plus dans la création plastique contemporaine. On peut admirer, entre autres, l’ouvrage intitulé « La rescapée de Mahdia ».

Quant à Rim Ben Cheikh, elle nous fait voir ses travaux en raku et céramique émaillée. De très belles créations à contempler, telles que « Triptyque bien servi », « Pomme d’amour » et « Femmes sucettes ».

Lassaad Ben Alaya est présent dans cette exposition avec trois ouvrages intitulés respectivement « La mort de Wild El Ghoula I », « La mort de Wild El Ghoula II » et « Mort de Wild El Ghoula III ». L’on se rappelle que le même artiste a exposé il y a quelques années ces mêmes tableaux où il présentait ces personnages « Ouled El Ghoula » encore vivants. Dans cette exposition, nous assistons à la mort de ces personnages horribles et hideux qui nous rappellent ces contes de fées. On peut donc voir des silhouettes, tels des fantômes qui ont au moins deux choses en commun : des yeux énormes et globuleux et des bouches ouvertes faisant voir des dents pointues et qui évoluent dans un cadre où dominent des couleurs sombres. On dirait que l’artiste s’est inspiré des souvenirs d’enfance, des traditions, quand on nous faisait peur par des histoires d’ogres et d’ogresses, ces créatures épouvantables qui sont restées gravées dans notre mémoire ! On se sent dans un monde imaginaire, fantastique !

Yosr Halloul a recours au lavis et à la plume pour réaliser ses tableaux. Rappelons que le lavis est une technique picturale consistant à n’utiliser qu’une seule couleur, alors qu’une plume et de l’encre, à elles seules, peuvent offrir une gamme illimitée de traits et de tons. Ces techniques adoptées par l’artiste ont abouti à d’agréables ouvrages, comme « « Elle rêve », « Il stagne ».

Hechmi KHALLADI

Voici l’avant-propos de l’auteur, introductif du livre :

Avant-propos

Ce livre est un recueil d’articles ayant accompagné la naissance et l’évolution d’un nouveau concept, « La Nouvelle Brachylogie », qu’il m’a été donné d’initier au cours d’un long parcours d’enseignant-chercheur en littératures et poétiques françaises et francophones, mais également d’écrivain, de traducteur et d’homme des médias. Avec un groupe de collègues des universités tunisiennes, surtout de l’Université de Tunis El Manar où j’étais nommé, nous avons décidé de travailler le nouveau concept en engageant un champ de recherche y afférent. En adjuvant à cette action, nous avons tenu, le 17 octobre 2012, à l’Institut Supérieur des Sciences Humaines de Tunis, une assemblée générale constitutive d’une association scientifique tunisienne baptisée Brachylogia. Celle-ci a acquis le titre officiel de sa fondation le jour de la publication de l’information au Journal Officiel de la République Tunisienne (JORT), le 11 décembre 2012.

Très vite, le concept a intéressé plusieurs collègues dans différents pays, ce qui a incité à la fondation d’une autre structure associative, de dimension internationale, la Coordination Internationale des Recherches et Etudes Brachylogiques (Cireb), avec un siège officiel à Paris. Sa date de naissance légale est attestée par la parution de l’information au Journal Officiel de la République Française (JORF), le 03 mai 2014, ce jour de commémoration internationale de la liberté de la presse. En plus des différentes manifestations organisées par les structures nationales des études brachylogiques (Belgique, Côte d’Ivoire, Italie, Liban, Maroc, Tunisie…), la Cireb organise, depuis 2015, avec l’un de ses partenaires nationaux ou régionaux, un Congrès Mondial de Brachylogie de périodicité biannuelle (2015 au Maroc, 2017 en Tunisie, 2019 en Espagne. Celui de 2021 est programmé en Côte d’Ivoire, et celui de 2023 en Algérie). Une unité de recherche en études brachylogiques (UREB) a vu le jour à l’ISSHTunis (Université UTM), des enseignements et des projets de recherche sont initiés dans différentes universités de plusieurs pays et déjà une thèse en la matière a été soutenue à l’Université Ibn Tofaïl de Kénitra (Maroc), celle de Mounir Serhani qui a procédé à une « approche brachylogique » de l’œuvre de Cioran. Par ailleurs, une revue scientifique semestrielle et multilingue, Conversations, « revue des études brachylogiques », est régulièrement publiée par l’association Brachylogia de Tunisie, avec l’appui du ministère des Affaires culturelles, et avec un accord de coopération entre cette association et la Cireb.

Finalement, on peut dire qu’en sept ans, le concept a intéressé et mobilisé plusieurs chercheurs, jeunes et moins jeunes, répartis dans une quinzaine de pays de quatre continents, et qu’il a désormais une bibliographie de base à même de stimuler la réflexion critique et la curiosité interrogative. Ce qui est à saluer aussi, peut-être, c’est le projet récemment lancé, après longue et mûre réflexion, d’un Dictionnaire de la Nouvelle Brachylogie.

L’idée du nouveau concept est tirée essentiellement d’une notion dégagée de la pensée socratique telle que présentée dans les Dialogues de Platon, suite à une longue concentration pédagogique, académique et culturelle sur les formes brèves et les genres courts. Depuis son initiation officielle en 2012, le concept de « Nouvelle Brachylogie » n’a pas cessé de s’approfondir et de trouver d’autres voies (voix aussi) pour son expression et son application, chez son initiateur même qui en a établi les principes fondateurs comme autant d’éléments de base attendant l’apport de tous les intéressés. Cela s’est fait surtout dans son livre Le Retour de Socrate, publié d’abord à Tunis en 2015, puis réédité à Paris en 2017. N’empêche qu’une idée est défendue par certains collègues, celle de publier l’ensemble des articles, communications et conférences de l’initiateur du concept dans un livre qui porterait le titre, Essais de Nouvelle Brachylogie.

Et voici que cette proposition profite d’un partenariat éditorial pour se concrétiser. Puisse cette publication contribuer davantage à interroger plus profondément le concept et ses implications qu’à constituer des repères figés ne pouvant que le desservir. Elle a tenu à garder ces articles dans leur état, ne cherchant même pas à les délester de la présentation du concept répétée presque dans tous les articles. Certains lecteurs s’accommoderaient mal peut-être de cette sorte de refrain théorique ; mais cela donnerait à deviner l’effort pédagogique accompli pour le partage d’un nouveau concept.

Reste à souligner encore que le concept de « Nouvelle Brachylogie » est certes né dans le cadre universitaire, mais il est appelé à en sortir pour interroger l’existence humaine et les rapports entre les êtres et les choses dans la perspective d’un cheminement vers le meilleur être possible pour l’humanité, toute l’Humanité.

Voici aussi la table des matières :

Table des matières

Avant-propos

I – Conceptualisation et définition

¤ La brachylogie : Repenser du nouveau sur une idée antique

¤ La Nouvelle Brachylogie : essai de définition

¤ La brachylogie n’est pas (seulement) la brièveté : proximité n’est pas identité

¤ Brachylogie, mixité et méditerranéité : Trois concepts, une vision

¤ Paix et brachylogie

¤ Brachylogie et démocratie

¤ De la Nouvelle Brachylogie à la société de conversation

¤ Esprit de conversation et pratique de la conversation. L’intérêt brachylogique

II – Approches brachypoétiques

¤ Aphorisation d’un texte court : éloge du rien

¤ Brachylogie et poélitique Katébiennes dans le Cycle de Nedjma

¤ Mixité et brachylogie dans la poésie bouraouienne

¤ Brachylogie du voyage : la quête et la conquête. Le cas de La Femme adultère

¤ Au (re)pensoir stétien de la brachylogie

¤ Aujourd’hui Khatibi : l’intellectuel maghrébiniste de l’avenir. Approche brachypoétique

¤ Soutenabilité et société de conversation

Pour ne pas conclure : Conversation avec l’initiateur de la Nouvelle Brachylogie

¤ Conversation avec l’initiateur de la Nouvelle Brachylogie (entretien)

Indications bibliographiques

Table des matières

Il est à noter que cette nouvelle opération d’inscription est à considérer dans la continuité et la complémentarité avec celle déjà réalisée en 2020 quand l’édition 36 de la foire était programmée pour le mois de novembre, mais la covid 19 en a décidé autrement. Certes les organisateurs vont prendre toutes les mesures nécessaires et indiquées dans le protocole sanitaire, mais cela n’empêche pas de suivre de près l’évolution de la situation et de l’évolution de la pandémie, dans un sens comme dans l’autre.

Un autre avis sera publié par la direction générale portant information de la réouverture des candidatures pour un des prix de la foire par des publications allant jusqu’au 31 décembre 2020. Il est à rappeler que ces prix sont au nombre de cinq, ainsi répartis:

Prix de la création littéraire, comprenant trois volets: le roman, la poésie et la nouvelle (15 mille dinars pour chacun de ces trois prix);

Prix des études (15 mille dinars);

Prix de la traduction de/vers l’arabe (15 mille dinars);

Prix de la littérature pour les enfants et les adolescents, comprenant deux volets, la littérature pour les enfants et la littérature pour les adolescents (10 mille dinars pour chacun de ces 2 prix);

Prix de l’édition (15 mille dinars).

Un programme culturel riche et varié est en cours de finalisation.

Deux dossiers meublent ce numéro dont les couvertures sont illustrées par deux travaux de Madame Eliane Chiron de Panthéon Sorbonne 1. Le premier est le second volet des Actes du III° Congrès Mondial de Brachylogie à Cadiz (octobre 2019), coordonné par Mesdames Martine Renouprez et Victoria Ferrety, autour du thème « Conversations et Nouvelle Brachylogie », le premier volet ayant été publié par le CIPA de l’Université de Mons (Belgique). Quant au second volet, il est consacré aux actes du séminaire organisé par l’Unité de Recherche des Etudes Brachylogiques (UREB à Tunis) sur « Langages et imaginaires des langues », une journée coordonnée par Mesdames Monia Kallel et Raja Chennoufi.